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代理店はAIでクライアント向け解説動画をどう速く制作しているのか?

代理店はAIでクライアント向け解説動画をどう速く制作しているのか?

代理店はAIでクライアント向け解説動画をどう速く制作しているのか?

代理店はAIでクライアント向けの解説動画をどう速く制作していますか?

台本、スタイル、キャスト、スクリーンプレイを、4つの別々の引き継ぎではなく1つのワークフローにまとめることです。一般的な代理店の解説動画は、脚本家、ストーリーボードアーティスト、アニメーター、クライアントとの修正ラウンドと、それぞれが前の工程を待つ流れで進みます。AtlabsのExplainer Videoワークフローは、この流れを1つのアカウントに集約します。そのため、代理店は複数のクライアント案件を1つずつではなく並行して進められます。

必要なもの

始める前に、クライアントごとの台本メモを別々に用意し、そのクライアントのビジュアルアイデンティティの簡単な説明も揃えておきましょう。スタイルはプロジェクトごとに1回設定するもので、代理店のデフォルトのルックではなく、クライアント自身のブランドに合わせる必要があります。特定のクライアントの動画に使うお気に入りのプレゼンターやアバターがすでにある場合は、それも事前に決めておきましょう。同じキャストの選択をクライアントの動画で使い回すことで、そのクライアントの動画ライブラリ全体が、プロジェクトを重ねても一貫した見た目になります。

ステップごとの詳しい手順

ステップ1:クライアントごとに台本を書く

Explainer Videoワークフロー を開き、スケジュール上の最初のクライアントについて台本から始めます。これは、これまで何日もコピーライターのもとにあったステップです。ここでは、アカウントマネージャー自身のクライアントメモをそのまま入力します。クライアントの製品が解決する課題、見せる価値のある機能のポイント、視聴者に取ってほしい行動です。別のライターを介さず、クライアントのブリーフから直接書くだけで、時間短縮の大部分が実現します。

ステップ2:スタイルをクライアントのブランドに合わせる

スタイルは、クライアントのブランドが動画に実際に現れる部分です。色、トーン、ビジュアル言語を一度設定し、すべてのシーンで保ちます。複数のアカウントを抱える代理店にとって、クライアントごとのスタイルの選択を保存しておけば、同じクライアントの2本目、3本目の動画でこのステップをゼロからやり直す必要がありません。デザイナーに改めてブリーフを伝える作業が、代理店の時間を大きく消費している部分です。

ステップ3:アカウントごとにキャストを固定する

キャストは、誰が登場して語るかを決めます。代理店にとっては、1回限りの選択ではなく、各クライアントのブランドキットの一部として扱う価値があります。1年を通して同じプレゼンターを使いたいクライアントには、プロジェクトのキャストを固定した時点で、その一貫性が自動的に得られます。

ステップ4:スクリーンプレイを組み立てて、カットを仕上げる

スクリーンプレイは、台本をテンポの整ったシーンに分けるステップで、かつてクライアントと行っていたストーリーボードの確認会議を最も直接的に置き換えます。Atlabsは1回の生成で約20秒分の完成動画を作るため、60〜90秒のクライアント向け解説動画は、数回の生成をここでつなげれば完成します。台本が承認された当日にレビューでき、アニメーターに依頼して1週間待つ必要はありません。

Explainer Videoワークフローを試す:台本、スタイル、キャスト、スクリーンプレイ →

ウォークスルー全編はこちら:Explainer Videoワークフローのチュートリアル。同じ手順で作られた完成プロジェクトは、こちらの実際のユースケースでご覧いただけます。

料金は無料から始められ、Atlabs の有料プランは月額$19から、Trustpilotの評価は5点満点中4.5です。これは、解説動画1本ごとに脚本家、ストーリーボードアーティスト、アニメーターを別々に手配するプロジェクト単位のコストと比べて、クライアントのリテイナーに対する費用の項目としてはずっと小さなものです。

より良い結果を得るためのコツ

新しい依頼のたびにゼロから始めるのではなく、クライアントごとにスタイルとキャストのリファレンスを継続的に管理しましょう。クライアントの動画ライブラリ全体の一貫性が、契約の更新につながることがよくあります。スクリーンプレイに取りかかる前に、台本の承認をまとめて取りましょう。クライアントが1行を調整するたびにシーンを作り直さずに済みます。クライアントが実際に依頼する動画の種類、たとえば製品解説、機能アップデート、オンボーディングクリップを分けて、種類ごとにおおよそのテンポのテンプレートを用意しましょう。見慣れた形式のスクリーンプレイは、毎回新たに判断するのではなく、数分で済みます。最初のフルカットを出したあとではなく、台本の段階でクライアントを巻き込みましょう。台本レベルの修正は、完成した動画の修正よりも速く済みます。

よくある質問

1つの代理店アカウントで、クライアントごとのスタイルが混ざらないようにできますか?

はい。スタイルとキャストはグローバルな1つのデフォルトではなくプロジェクトごとに設定されるため、代理店は同じExplainer Videoワークフロー から、クライアントごとに明確に異なるルックを、ほかのクライアントのブランドが混ざることなく使い分けられます。

これを使うと、代理店は1週間に何本のクライアント動画を現実的に仕上げられますか?

チームの規模や同時に進行するクライアント数によって変わります。ただし、台本、スタイル、キャスト、スクリーンプレイが別々の専門家を待たなくなるため、代理店では数週間かかっていた制作サイクルを、動画1本あたり数日に短縮できるのが一般的です。同じクライアントに時間をかけるのではなく、より多くのクライアントに対応できる余力が生まれます。

代理店のクリエイティブな役割はなくなりますか?

いいえ。クライアントとの関係、台本の方向性、ブランドの判断は、引き続き代理店が担います。ワークフローが取り除くのは、承認された台本と完成したカットの間の制作のボトルネックであり、その前にあるクリエイティブな判断ではありません。

クライアントへの納品と修正はどのように進みますか?

Explainer Videoワークフロー を一通り進めれば、台本が確定した当日に動画ができあがるため、クライアントの修正ラウンドもより速く進みます。台本やスクリーンプレイへのメモは、アニメーターのスケジュールを待たずに、更新されたカットに反映できます。

代理店のボトルネックは、本当は創造性ではなく、台本、デザイン、アニメーションの間の引き継ぎでした。その隔たりをなくすことが、クライアントへの納品を実際に速くします。

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