AI로 부드러운 캐릭터 애니메이션을 만들려면 Atlabs에서 Animated Video 워크플로우를 열고, 대본을 붙여넣거나 작성하고, 비주얼 스타일을 선택한 다음, 캐릭터와 내레이터를 캐스팅하세요. 플랫폼이 Kling 3.0, Hailuo 2.3, Seedance 2.0과 같이 모션에 특화된 모델을 사용하여 여러분을 위해 씬을 생성하므로, 움직임이 딱딱하거나 끊겨 보이지 않고 매끄럽게 표현됩니다. 키프레임도, 리깅도, After Effects도 필요 없습니다. 대본 하나와 세 단계만 거치면 완성도 높은 애니메이션 단편이 완성됩니다.

시작하기 전에 필요한 준비물

세 가지만 있으면 됩니다. Atlabs 계정, 대본 또는 스토리 아이디어, 그리고 약 10분의 시간입니다. 이게 전부입니다. 그림 실력, 리깅 지식, 편집 소프트웨어는 전혀 필요하지 않습니다. 현재 아동용 채널이나 스토리 채널을 운영 중이고 대본이 Google Docs에 있다면 이미 절반은 완성된 것입니다. 대본이 전혀 없더라도 워크플로우에 AI Script Writer와 추천 대본 세트가 포함되어 있어 빈 페이지 때문에 고민할 필요가 없습니다.

1단계: 대본 추가하기

Atlabs 대시보드에서 Animated Video 워크플로우를 엽니다. 상단의 진행률 표시줄에 SCRIPT(대본), SET STYLE(스타일 설정), CAST(캐스팅)가 표시되므로 현재 단계를 쉽게 확인할 수 있습니다. 첫 화면 상단에는 자유 형식 텍스트를 위한 'Add your script'(대본 추가)와 구조화된 시나리오 형식을 위한 'Add your screenplay'(시나리오 추가)라는 두 개의 탭이 있습니다. 에디터에 이야기를 붙여넣으세요. 아동용 콘텐츠의 경우, 각 문장이 더 깔끔한 씬으로 매핑되는 경향이 있으므로 문장이 짧을수록 더 잘 읽힙니다.

왼쪽 하단의 언어 선택기에서 언어를 선택하세요 (기본값은 영어입니다). 빈 페이지에서 시작하는 경우, 오른쪽 하단의 'AI Script Writer' 버튼을 클릭하거나 에디터 아래에 있는 'SUGGESTED SCRIPTS'(추천 대본) 카드 중 하나를 선택한 다음 자신의 목소리에 맞게 편집하세요.

2단계: 스타일 설정하기

먼저 화면 비율을 선택하세요. TikTok 및 Instagram용 9:16, YouTube용 16:9, 또는 LinkedIn 및 Facebook 피드용 1:1 중에서 선택할 수 있습니다. 아동용 채널이나 스토리 채널의 경우 YouTube가 기본 플랫폼이므로 보통 16:9를 선택합니다.

비디오 스타일로 'AI Video'를 선택하세요. 이는 권장 옵션이며, 부드러운 캐릭터 애니메이션에 실제로 필요한 완전한 움직임을 가진 씬을 생성하는 옵션입니다. 'AI Storyboard'는 대신 효과가 들어간 이미지를 생성하므로 미리 보기에는 유용하지만 매끄러운 모션에는 적합하지 않습니다.

라이브러리에서 3D Cartoon, Claymation, Cozy Plush, Flat 2D Modern, Soft Pastel 2D, Paper Cutout, Kawaii Anime, Anime 등 비주얼 스타일을 선택하세요. 전체 라이브러리를 보려면 Custom Styles 토글을 켜면 됩니다. 스타일 선택은 시각적인 부드러움에 영향을 미칩니다. 3D Cartoon과 Cozy Plush는 미세한 모션 오류를 잘 가려주므로 첫 프로젝트에서 안전하게 선택할 수 있는 스타일입니다.

3단계: 캐릭터 및 내레이터 캐스팅하기

먼저 내레이터를 설정하세요. 상단 섹션에는 국가별 억양 드롭다운(기본값은 미국)과 David와 같은 옵션이 있는 내레이터 목소리 드롭다운이 있습니다. 목소리를 시청자층에 맞추세요. 따뜻하고 차분한 내레이터는 베드타임 스토리에 어울리고, 밝은 목소리는 모험 콘텐츠에 잘 어울립니다.

다음으로 캐릭터 섹션을 확인하세요. Atlabs는 대본을 바탕으로 각각 이름표가 달린 캐릭터 카드를 생성합니다. 일관된 캐릭터는 최종 애니메이션이 매끄럽게 느껴지는 데 큰 역할을 합니다. 씬마다 얼굴과 의상이 변하지 않고 그대로 유지되기 때문입니다. 하단의 옵션 항목인 Objects 섹션에서 소품을 추가한 다음 생성하세요. 애니메이션 비디오가 씬별로 렌더링되어 검토 및 내보내기 준비가 완료됩니다.

더 부드러운 모션을 위한 팁

부드러움은 네 가지 선택에서 비롯됩니다. 첫째, 모델입니다. Atlabs는 여러 비디오 모델을 한 곳에서 실행하며, 각 모델은 고유한 모션 특성을 가지고 있습니다. Kling 3.0은 사실적이고 부드러운 움직임에 강하고, Hailuo 2.3은 애니메이션에 가까운 부드러움으로 역동적인 모션 씬을 잘 처리하며, Seedance 2.0은 스타일화된 캐릭터 클로즈업 및 대화 씬에서 뛰어난 성능을 발휘합니다. 둘째, 대본 작성 방식입니다. 한 문장에 하나의 명확한 행동을 담으면 모델이 깨끗한 모션 대상을 확보할 수 있습니다. 한 줄에 세 가지 행동을 억지로 집어넣으면 끊김 현상이 발생하기 쉽습니다. 셋째, 스타일입니다. Claymation이나 3D Cartoon 같은 스타일화된 디자인은 실사 스타일에서 고스란히 드러나는 미세한 결점을 자연스럽게 커버해 줍니다. 넷째, 마무리 작업입니다. 캐릭터가 카메라 앞에서 대사를 할 경우, 립싱크(Lip Sync) 기능을 실행하여 입 모양 움직임을 오디오에 맞추고, 업스케일(Upscale)로 마무리하여 더 선명한 최종 렌더링 결과물을 얻으세요.

복사해서 사용할 수 있는 예시 대본

아래 대본 중 하나를 복사하여 'Script' 단계에 붙여넣고 이름을 수정해 보세요. 두 대본 모두 한 문장에 하나의 행동만 담아 작성되었으며, 이는 부드러운 결과물을 얻기 위한 가장 좋은 방법입니다.

여우 마일로가 햇살이 비치는 숲속에서 잠에서 깨어납니다. 그는 천천히 기지개를 켜며 하품을 합니다. 파란 나비 한 마리가 그의 코 위에 내려앉습니다. 마일로는 나비를 보려고 눈을 사시로 모읍니다. 나비가 빛나는 동굴을 향해 날아갑니다. 마일로는 조심스럽고 조용한 발걸음으로 나비를 따라갑니다.

지아 선장이 종이배의 갑판 위에 서 있습니다. 그녀는 수평선을 향해 망원경을 들어 올립니다. 친근한 고래 한 마리가 그녀의 옆 물속에서 솟아오릅니다. 고래가 공중으로 부드럽게 물을 뿜어냅니다. 지아는 웃으며 모자를 붙잡습니다. 배는 고래가 일으킨 파도를 타고 앞으로 미끄러지듯 나아갑니다.

전체 비디오 튜토리얼 시청하기

화면으로 전체 진행 과정을 직접 보고 싶으신가요? Atlabs YouTube 튜토리얼에서는 대본 붙여넣기부터 완성된 애니메이션 내보내기까지 위의 모든 단계를 실시간으로 안내합니다.

자주 묻는 질문 (FAQ)

AI로 부드러운 캐릭터 애니메이션을 만드는 데 시간이 얼마나 걸리나요?

짧은 동영상의 경우 직접 작업하는 시간은 약 10분 정도입니다. 대본을 작성하거나 붙여넣고, 스타일을 설정하고, 캐릭터를 캐스팅하면 Atlabs가 씬을 생성합니다. 렌더링 시간은 비디오 길이에 따라 다르지만, 어떤 단계에서도 수동으로 애니메이션 작업을 할 필요가 없습니다.

Atlabs를 사용하려면 애니메이션 제작이나 편집 기술이 있어야 하나요?

아니요. Animated Video 워크플로우는 가이드에 따른 세 단계만으로 키프레임 작업, 리깅, 타임라인 편집을 대체합니다. 짧은 이야기 한 편을 쓸 수 있다면 애니메이션 비디오를 만들 수 있습니다. 아동용 채널이나 스토리 채널을 시작하는 초보자분들이 바로 이 워크플로우의 주 대상입니다.

어떤 AI 모델이 가장 부드러운 애니메이션을 만드나요?

씬에 따라 다릅니다. Kling 3.0은 사실적이고 부드러운 움직임에 강하고, Hailuo 2.3은 역동적인 모션과 애니메이션 스타일에 뛰어난 성능을 보이며, Seedance 2.0은 스타일화된 캐릭터 클로즈업에 가장 적합합니다. Atlabs는 하나의 플랫폼에서 이 모든 모델을 제공하므로 촬영 장면에 맞춰 모델을 선택할 수 있습니다.

AI 캐릭터 애니메이션을 아동용 YouTube 채널에 사용할 수 있나요?

네, 가장 흔하게 활용되는 분야 중 하나입니다. 화면 비율을 16:9로 선택하고, 3D Cartoon이나 Cozy Plush 같이 친근한 스타일을 선택한 뒤, 각 씬이 명확하게 이해되도록 문장을 짧게 유지하세요. 일관된 캐릭터 카드를 사용하면 모든 에피소드에서 캐릭터의 정체성을 유지할 수 있습니다.

시작하기

이제 대본 하나, 세 단계, 그리고 모션을 대신 처리해 주는 다양한 모델 라인업까지 모든 비법을 알게 되었습니다. Animated Video 워크플로우를 열고 위의 예시 대본 중 하나를 붙여넣어 단 몇 분 만에 첫 번째 부드러운 애니메이션 씬이 렌더링되는 모습을 확인해 보세요.